Текст Олексія Крижевського і Антона Хитрова
Драматург, режисер і куратор фестивалю «Любимівка» - про те, як слухати нові п'єси.
Навіщо театру жанр читки - і що в цій формі уявлення може бути цікаво простому глядачеві? У розпал одного з головних оглядів нових п'єс - фестивалю «Любимівка» - ТеатрALL звернувся з цим питанням до драматургу В'ячеславу Дурненкова, со-куратору огляду Ганні Банасюкевича і режисерам Дмитру Волкострелову і Руслану Маликову.
Цілі режисера і актора у виставі і в читанню - в чому різниця?
В'ячеслав Дурненков, драматург, сценарист:
Мета в обох одна - донести текст. Звучить досить просто, але це тільки на словах. Від актора і режисера це вимагає певного смирення - потрібно відмовитися від інтерпретації, відмовитися від серйозних ігрових і постановочних рішень. Для драматурга найважливіше - почути, як ті персонажі, яких він писав на папері, розмовляють на сцені, побачити, як його п'єса «входить в голос». Для молодих драматургів це часто обертається шоком - йому досі здавалося, що його герої розмовляють натурально і природно, а на читанню він може побачити, що все зовсім не так. Я, до речі, пару раз сідав серйозно редагувати і змінювати в своїх п'єсах після того, як чув їх на «Любимівці». Режисер Руслан Маліков: Існують різні читки для різних завдань - наприклад, коли артисти готуються до постановки - це одне, коли на кінознімальної майданчику читають сценарій - інше, фестивальна читка - третя, читки-ескізи - четверте. Але всіх їх поєднує одне - треба не глушити текст, що не трактувати його.
Дмитро Волкострелов, режисер:
Режисерові в читанню важливо зробити дві речі: підібрати правильних артистів і використовувати не більше одного прийому. Прийом може бути будь-який - наприклад, прошепотіти всю п'єсу ... Або, наприклад, максимально її розчленувати.
Анна Банасюкевича, театральний критик, арт-директор "Любімовки":
Читка, в будь-якому випадку, інтерпретація - але тільки тут кошти для неї обмежені - по суті, вибір акторів і розбір тексту, і все. Зрозуміло, що текст все одно пропущений через індивідуальність режисера і актора. З мого досвіду, кращі читки - коли інтерпретація дана в делікатному, чи що, ключі, в натяках. По суті навіть не інтерпретація, а розуміння.
Вирішуються чи в читанню творчі завдання? Або це «технічна» робота?
Дмитро Волкострелов, режисер:
Чути текст і дати його почути іншим - цілком творче завдання.
В'ячеслав Дурненков, драматург, сценарист:
Читка нітрохи не менше шановний вид роботи, ніж постановка вистави. Режисерові потрібно мати дбайливе ставлення до тексту, щиро його любити - і при цьому дотримуватися дистанції, залишати повітря для майбутньої постановки. Уявити п'єсу - це вже велика робота, це вже театр. І в цьому сенсі «Любимівка» не повинна прибіднятися - вона справжній театральний фестиваль. І навіть театральна фабрика.
Анна Банасюкевича, театральний критик, арт-директор "Любімовки":
Безумовно, вирішуються саме творчі завдання. Будь режисер завжди приносить з собою певну театральну ідеологію. Текст так чи інакше стикається з нею, читка - результат цього зіткнення. Читка сама стала театральним прийомом - досить згадати спектакль «Життя вдалося» (в ньому актори сідали на стільці з текстами в руках, поступово відставляючи листи п'єси Павла Пряжка і залучаючись в те, що відбувається - ТеатрALL). Або, більш несподіваний приклад, - «Всі відтінки голубого» в «Сатириконе», де перша частина вистави за сучасною п'єсою йде як читка: актори сидять на сцені, в руках - листочки з текстом.
Це так тільки здається, що читка поставити легко. По-перше, велика спокуса все-таки заявити про свої режисерські здібності, візуалізувати їх - буває, що люди за пару репетицій намагаються поставити спектакль. Це не те що б саме по собі жахливо, просто мало хто може все-таки зробити міцний, вивірений ескіз за кілька репетицій. Ну і знову ж таки, завдання фестивалю інша. Насправді, завдання творча - тому що задаються певні жорсткі досить умови, тому що доводиться відмовлятися від установки, що п'єса - це тільки «матеріал для польоту фантазії режисера». Ці обмеження, думаю, змінюють і технологію. Ну і потім, творчість, звичайно, і в умінні почути текст, відчути його стиль, ритм, його внутрішні закони, помітити їх, оголити.
Чого в читанню повинен уникати режисер? Актор? Погана читка може вбити текст?
Анна Банасюкевича, театральний критик, арт-директор "Любімовки":
Є початкові обмеження: ніяких декорацій, музики, якогось особливого світла. Але, все-таки, правила існують, щоб їх порушувати, і виключення іноді стають подіями - можна згадати читка п'єси «Труси» Павла Пряжка. Це ж був уже готовий ескіз вистави. Але, з іншого боку, вона тому і запам'яталася, що стала винятком з правила.
В'ячеслав Дурненков, драматург, сценарист:
Перш за все - правдивість мови. Перевіряє слова - на слух. Висвічує паузи, затягнутості, провисання. По секрету вам скажу, що через всього цього драматурги сильно переживають.
Руслан Маліков, режисер:
Анна Банасюкевича, театральний критик, арт-директор "Любімовки":
Руслан Маліков, режисер:
Багато читки, незважаючи на відсутність спецефектів, театрального світла і декорацій, вдають із себе закінчену театральне видовище - зі сміхом, живими реакціями у аудиторії і в артистів, мурашками і сльозами. Тому, звичайно, саме «звичайному» глядачеві і треба приходити. Хоча звичайних глядачів, по-моєму, не існує.
В'ячеслав Дурненков, драматург, сценарист:
«Любимівка», та й взагалі читання нових п'єс - вони, звичайно, для всіх, і нерозумно вважати, що вони потрібні одним лише театральним професіоналам і відбірникам. Невже це не цікаво - бачити, як народжується постановка? Я безліч разів був свідком народження прямо на моїх очах вельми знакових вистав. Втім, буває і таке, що читка проходить чудово, і все - далі не йде. Це трапляється, коли режисер читки не залишає місця для інтерпретації, що не налаштовує пастку смислів, а просто бере і використовує відразу весь потенціал тексту. І коли так, то це гірко, звичайно.
Анна Банасюкевича, театральний критик, арт-директор "Любімовки":
«Любимівка» все-таки дуже не схожа на деякі зарубіжні фестивалі, де головний глядач читки - продюсер того чи іншого майданчика. Хочеться, звичайно, прокласти цих текстів шлях на сцену, але ця мета - не головна. «Любимівка» націлена на довгострокову перспективу, на вирощування - не тільки того театру, який є, а й того, який може виникнути. Тому, думаю, читки цікаві простому глядачеві: вони натякають на якісь інші берега. Адже в цьому вільному лабораторному дусі адже є щось привабливе і надихаюче, є якесь неясне відчуття, що твій творчий акт може спровокувати щось нове в мистецтві - адже скільки було випадків, що глядач спочатку ходив на Любимівку, а потім сам починав писати п'єси. І потім, читка сама стала жанром, в якому є свої зірки серед акторів і режисерів. І глядач свій з'явився, і глядач цей далеко не завжди завзятий театрал. Що, загалом, зрозуміло: найчастіше сучасні тексти пропонують такий театр, якого у нас майже немає - або зовсім мало.