Загальним місцем давно став той факт, що російський драматург А. Н. Островський є «Колумбом Замоскворіччя» - письменником, який відкрив купецьку Росію, в повному обсязі, аж до найдрібніших деталей і нюансів, які перенесли її на сцену.
І дійсно, всі п'єси Островського, починаючи з дебютного «Банкрут» ( «Свої люди - розрахуємося)» і закінчуючи самими пізніми творами, так чи інакше зачіпають тему російського купецтва, розповідають про його побут, звичаї, традиції - життя цього значимого для Росії стану .
Одним з найвищих творчих досягнень Островського, «шедевром цього майстра» вважається психологічна драма «Безприданниця» (1878).
Відверто кажучи, цей твір я можу назвати моєю нелюбимої п'єсою Островського. Що ж мене відштовхує в ній, чого я в ній не розумію і не приймаю?
Перша відповідь, можливо, самий поверхневий і загальний - мені не близька те середовище (купецька) і та атмосфера (буржуазні закони, накладені на патріархальні звички і погляди), яким «просякнуте» твір. Не можу сказати, що мені зовсім нецікаво купецтво, його звичаї і звичаї. З культурологічної, історичної і навіть літературознавчої сторін мені цікаво дізнатися про те, як і чим жили ці люди, як вони змінювалися з плином часу, як вписувалися в загальну життя країни і так далі.
Але, скажете ви, так і було задумано драматургом. Він хотів показати огидну і згубну силу того середовища, в якій існують герої і породженням якої вони є. Островський в повній мірі хотів висловити, як в, здавалося б, окультурити масі ділків проступають все ті ж первісні патріархальні риси, які так майстерно виписані в «Грози» і які, за великим рахунком, не сумісні з людським життям, людською природою. Несумісні, тому що перекручують, перекручують і гублять те, заради чого варто жити, - любов, творчість, свободу самовираження.
Дійсно, атмосфера п'єси, її «енергетика», за моїми відчуттями, саме така - тужлива, обтяжуючу, руйнівна. Це друга причина, чому я не люблю «Безприданницю» Островського.
Однак спробую більш глибоко розібратися в причинах моєї неприязні до цього твору. Що являє собою «Безприданниця»? Провідне місце в ній займають улюблені мотиви драматурга (гроші, торгівля, купецький «кураж») і традиційні типажі, що зустрічаються практично в кожній його п'єсі (купці, дрібний чиновник, дівчина на виданні і її мати, яка прагне «продати» дочка дорожче, провінційний актор ). Інтрига також нагадує раніше використані сюжетні ходи: за головну героїню Ларису Огудалову борються кілька суперників, у кожного з яких власний «інтерес» до дівчини.
Однак на відміну від інших творів, наприклад, комедії «Ліс», в якій бідна вихованка Аксюша була лише «обстановочную особою» і не брала активної участі в подіях, героїня «Безприданниці» - центральний персонаж п'єси. Я розумію, що саме Огудалова, її характер і натура особливо неблизький мені, більше того, ця героїня дратує мене, діє, як червона ганчірка на бика.
Отже, цілком зрозуміло, що ця героїня не тільки красива «річ», цинічно виставлена на «аукціон» її матір'ю Харитою Ігнатіївною і «купується» багатими купцями міста Бряхімова. Огудалова - людина мисляча, глибоко відчуває і багато обдарований, розуміє безглуздість свого становища: «Навіщо ви постійно дорікала мені цим табором? Хіба мені самій таке життя подобалася? »
З іншого боку, ця героїня - натура суперечлива, яка намагається «наздогнати двох зайців»: їй хочеться високої любові ( «Я рік страждала, рік не могла забути вас, життя стало для мене порожня ...») і, в той же час, багатою, красивою життя ( «якщо вже бути річчю, так одне, втіха - бути дорогий, дуже дорогий»). На мій погляд, в Ларисі незбагненним і неприємним для мене чином уживаються романтичний ідеалізм і мрії про міщанському щастя.
Огудалову часто порівнюють з Катериною Кабанова (п'єса «Гроза»). На мій погляд, головна відмінність Лариси від Катерини Кабанова (чий образ мені ближче) - свобода вибору. Героїня «Безприданниці», на відміну від Катерини, може і повинна зробила свій вибір - стати утриманкою багатого купця Кнурова, втіхою для веселих розваг «блискучого пана» Паратова, дружиною нікчемного чиновника Карандишева або зовсім піти з життя.
Важливо, що місто Бряхімов в «Безприданниці» - це вже зовсім Калинів в «Грози», зовсім не «темне царство». Часи змінилися - освічені «нові росіяни» тепер не беруть Безприданниця заміж, а купують їх: «Не могли б ви їхати зі мною в Париж на виставку? І повне забезпечення на все життя? »
У зв'язку з цим в волі самих жінок вирішити, як їм будувати своє життя, свою долю - Огудалова може вирішити, брати участь або не брати участь їй в торзі. Перед героїнею проходить цілий «парад» женихів і, на відміну від підневільної Катерини, думкою Лариси не зневажають.
Більше того, Ларисі не потрібно просити свого нареченого Карандишева, як Катерина просила Бориса ( «Візьми мене з собою звідси!»). Карандишев сам готовий відвезти свою «дорогу» наречену подалі від міських спокус - в глухе Заболоття, яке здається Ларисі сільською ідилією, таким собі болотистим «раєм», «тихим куточком»: «Все-таки краще, ніж тут. Я принаймні душею відпочину ».
Однак Лариса не наважується ... ні на що. Ведучий мотив п'єси - мотив відповідальності людини за свою долю - отримує якесь «мляве» дозвіл, подібне натур е самої Лариси, яка в мільйон сумнівів і протиріч втратила владу над власним життям, своєю долею.
В характері цієї героїні переплелися трагедія нездійснене кохання і міщанський фарс, тонка психологічна драма і жалюгідний водевіль. На мій погляд, така «нецельность» натури (на відміну від тієї ж Катерини Кабанова), інфантильність, небажання визначитися і самій вирішити свою долю погубило Ларису, зробило її непривабливою (принаймні, для мене) героїнею.
Жодна психологічна риса в Ларисі Огудаловой не досягнула завершеності. Її душа наповнена темними, неясними, не до кінця зрозумілими їй самій поривами і пристрастями. Вона не здатна зробити вибір, прийняти або проклясти той світ, в якому живе. Думаючи про самогубство, Лариса так і не змогла кинутися в Волгу, як Катерина.
На відміну від трагічної героїні «Грози», вона всього лише учасниця вульгарної драми. І, на мій погляд, цей образ не піднімає навіть те, що в фіналі твору, перед смертю, Лариса на пару хвилин піднімається до трагічної героїні. Її ніхто не полюбив так, їй хотілося б, - а вона вмирає зі словами вибачення і посилає поцілунок людям, які мало не змусили відректися від самого головного в її житті - від любові: «... мені треба ... померти. Я ні на кого не скаржуся, ні на кого не ображаюся ... ви всі хороші люди ... я вас всіх ... всіх ... люблю »(Посилає поцілунок).
Символічно, що на цей останній, трагічний подих героїні відгукнувся тільки «гучний хор циган», знову все знизивши до рівня вульгарного фарсу - того способу життя і думки, в якому жила героїня.
Крім того, потрібно відзначити, що «Безприданниця» - драма про любов: саме це почуття стало основою сюжетної інтриги і джерелом внутрішніх протиріч героїні. Однак в цьому творі любов, на мій погляд, жодного разу не проявилася в своєму справжньому вигляді. Огудалова тільки мріє про «велике і світле почуття», проте в реальності воно не отримує свого втілення.
Найвище, що може існувати в тому середовищі, яку описує нам Островський, - це любов-жалість, любов-співчуття, про яку благає Лариса: «... я прошу тільки пошкодувати мене. Ну, хоч поплачь зі мною разом! »Та й цього, до речі кажучи, дівчина не знаходить.
У житті Огудаловой справжню любов витіснила «любов», виставлена на продаж, любов-товар. Протягом всієї п'єси ми спостерігаємо торг через Лариси. Купити її і її «любов» може тільки той, у кого більше грошей. Для «європеїзовані» купців Кнурова і Вожеватова «почуття» героїні - предмет розкоші, який купується для того, щоб з «європейським» шиком обставити своє життя.
Таким чином, в Бряхимове можливі лише цинічні відносини «купівлі-продажу», які герої приймають за любов. Це все, на що вони здатні, всі, що їх влаштовує. І ця обставина - ще одна відповідь на питання «Чому я не люблю п'єсу Островського« Безприданниця ».
Відразливими в п'єсі я вважаю і чоловічі образи і, перш за все, образ «фатального чоловіка», «фатального серцеїда» Сергія Сергійовича Паратова. Мені здається, цей екстравагантний і відчайдушний «барин», який прагне стати своїм серед багатих купців, але внутрішньо зневажає їх, - фігура пародійна. Це «купецький Печорін», «серцеїд зі схильністю до мелодраматичним ефектів». Свої відносини з Ларисою Параті вважає любовним експериментом. «Мені хочеться знати, чи скоро жінка забуває пристрасно кохану людину: на другий день після розлуки з ним, через тиждень або через місяць», - відверто каже цей «" шикарний пан.
Любов, на його думку, годиться тільки «для домашнього вжитку». Власна паратовская «їзда в острів любові» з безприданницею Ларисою була недовгою. Її змінили галасливі гулянки з циганами і одруження на багатій нареченій, точніше, на її придане - золотих копальнях. «У мене, Мокій Парменич, нічого заповітного немає; знайду вигоду, так все продам, що завгодно »- такий життєвий принцип Паратова, нового« героя часу »з замашками меткого прикажчика з модною лавки.
Не менш відштовхуючим є і образ нареченого Лариси - «дивак» Карандишева, який став її вбивцею. Це, безумовно, особистість жалюгідна, в чем-то комічна, але, в той же час, зловісна. У ньому, в самому безглуздому поєднанні, як мені здається, змішані «фарби» різних сценічних образів. Це і окарикатурений Отелло, і пародійний «благородний» розбійник (згадаємо, що на костюмованому вечорі Карандишев «одягнувся розбійником, взяв сокиру в руки і кидав на всіх звірячі погляди, особливо на Сергія Сёргеіча») і «міщанин-шляхтич».
Ідеал цього героя суто міщанський - «екіпаж з музикою», розкішна квартира і обіди. Карандишев - «сірий», «середньостатистичний» людина з непомірними амбіціями. Він в не себе від гордості - адже йому вдалося потрапити на «розгульний купецький бенкет». Більше того, йому дістався і головний приз - красуня Лариса. Її уявна приналежність йому - ключ до самоповаги героя. Саме з цього ми розуміємо, що він ніколи в житті не відпустить цю дівчину, що тільки трагедія може звільнити Ларису з чіпких лапок Юлія Капітонича.
Любов Карандишева, «запасного» жениха, - любов-марнославство, любов-заступництво. Для нього Лариса теж «річ», якою він хизується, пред'являючи всьому місту. Сама ж героїня п'єси сприймає його любов як приниження і образа: «Як ви мені огидні, якби ви знали ... Для мене саме тяжка образа - це ваше заступництво; ні від кого жодних інших образ мені не було ».
Головна риса, що проступає в зовнішності і поведінці Карандишева, типова для прози Чехова. Образ цього героя «просочений» вульгарністю, вузькістю, обмеженістю. Саме ці особливості, я думаю, надають фігурі чиновника похмурий, зловісний колорит, незважаючи на його буденність в порівнянні з іншими учасниками любовного торгу. Ларису вбиває не провінційний «Отелло», жалюгідний комедіант, легко міняє маски, а втілена в вульгарність, яка стала для героїні єдиною альтернативою справжнього кохання.
Підводячи підсумок, мені хочеться, перш за все, підкреслити, що я жодним чином не хочу применшити художніх і ідейних достоїнств «Безприданниці» Островського, я анітрохи не сумніваюся в таланті цього драматурга.
Інші твори за цим твором