«ТІНІ ЗАБУТИХ ПРЕДКІВ»
Кіностудія ім. Довженка, 1965 Сценарій С. Параджанова, І. Чендея за повістю М. Коцюбинського. Режисер С. Параджанов. Оператор Ю. Іллєнко. Художники М. Раковський, Г. Якутович. Композитор М. Скорик. У ролях: І. Миколайчук, Л. Кадочникова, Т. Бестаева, С. Багашвілі, Н. Гринько, Л. Енгибаров, Н. Алісова і ін.
Сергій Параджанов народився в Тбілісі (Тбілісі) в 1924 році в сім'ї потомственого антиквара. Після школи він вступив до Тбіліського інституту інженерів залізничного транспорту. Але вже через рік продовжив навчання відразу в двох творчих вузах: Тбіліської консерваторії (вокальний факультет) і хореографічному училищі при оперному театрі.
В кінці війни Параджанов перекладається в Московську консерваторію в клас професора Ніни Дорліак. Паралельно з навчанням в консерваторії він здає вступні іспити на режисерський факультет ВДІКу (спочатку вчиться в майстерні Ігоря Савченка, а після його смерті у Олександра Довженка).
Його дипломною роботою була короткометражна стрічка «Андрієш» (так звали пастушка з молдавської казки). Через чотири роки Параджанов разом з Яковом Базеляном зняв на Київській кіностудії повнометражний варіант того ж сюжету. Там же він поставив фільми «Перший хлопець» (1959), «Українська рапсодія» (1961), «Квітка на камені» (1962). Ці роботи не були помічені. І ось різкий поворот долі: в зв'язку з наближенням 100-річчям від дня народження українського класика Михайла Коцюбинського Київська студія доручила Параджанову постановку фільму за повістю «Тіні забутих предків».
Десятки років ворогували два гуцульських роди - Палійчуки і Гутенюки. Але сталося так, що полюбив Іван Палійчук красуню з ворожого роду - Марічку ...
Параджанов, за власним зізнанням, закохався в повість Коцюбинського, він полюбив гуцулів, їх побут, культуру, природу їх гірського краю. Режисера давно тягнуло до міфу, казці, переказами, легендою.
Легенда про любов гуцульських Ромео і Джульєтти - Івана (І. Миколайчук) і Марічки (Л. Кадочникова) - постала на екрані у всій пишноті фольклорних костюмів, обрядів, звичаїв життя українських горян, що живуть на карпатських полонинах - в колірної гармонії, який підкреслив красу і велич вічної історії кохання.
І все-таки, як справедливо зауважує К. Калантір в «Етюдах про Параджанова», «цінність" Тіней "не тільки в красі фарб, в нечуваних колірних рішеннях і в рідкісної мобільності камери. Цей фільм народжений любов'ю і співчуттям до людини, роздумами про життя і смерті, поетичним натхненням художника, його щирістю і схвильованістю. Параджанов творив з натхнення, підкоряючись почуттю краси. Це стихійне почуття і було суттю його світовідчуття ».
«Адже що наше життя? - каже у фільмі гуцул. - Як спалах на небі, як колір черешні ... миттєво і скороминуща ... ».
У ролі Івана актор Миколайчук явив зріле досконалість. Його робота зачаровувала, в ній було глибинне і на рідкість ясно виражене осягнення людського духу, народної долі, правди, боротьби і краси.
Випускник київського театрального інституту Іван Миколайчук (до речі, успішно впорався з роллю молодого Тараса Шевченка у фільмі В. Денисенка «Сон») як би народився для цієї ролі. Зараз в це важко повірити, але Миколайчук виявився в знімальній групі «Тіней забутих предків» в самий останній момент, коли всі ролі були вже розподілені. Івана наполегливо рекомендував його вчитель Віктор Іларіонович Івченко. Параджанов, якого влаштовував інший виконавець, розпорядився провести чисто формальну пробу. І раптом сталося диво. Те, як зажив Миколайчук перед камерою, змусило оператора кинутися за Параджановим. Через якісь чверть години Іван був затверджений на головну роль.
Критики високо оцінили операторську роботу в «Тінях ...». Камера Юрія Іллєнка - в міру високого мистецтва невгамовна, в міру найвищої міри точна, всюдисуща, бездонно винахідлива; вона то шаленство в танці, то летить навколо закоханих, то нерухома, вдивляється в обличчя смерті.
Гідним сподвижником Параджанова і Іллєнко став художник Г. Якутович, що йшов все «пліі» (стежки) Карпат. Багато в чому його заслуга, що фільм звучить як колірна симфонія.
Василь Катанян згадував у своїй книзі, як в 1966 році під Косовом, що на Україні, він побачив скелі, немов пофарбовані синькою. Восени, серед золотий листя, це виглядало незвичайно. Чому раптом сині? Ніхто не знав. А Сергій Параджанов вигукнув: «Та це ж я їх пофарбував для" Тіней "! Невже досі не облізли? »А потім розповів Катаняну, як знімався фільм.
«Епізод оплакування Миколи. Поклали на стіл труну, посадили місцевих бабусь-плакальниць. Почали! Бабусі не плачуть. В чому справа? | "Гроб порожній". Я кажу асистентові: "Лягай у труну". Асистент лягає. Мотор! Почали! Бабусі мовчать. В чому справа? "Він молодий". Знайшли діда, поклали в труну, бабусі не плачуть: "Він чужий". Привезли діда з їхнього села, свого, улюбленого. Поклали в труну. Тут такої плач піднявся, після зйомки зупинити було неможливо ».
«... Знайшов я дедусю, щоб зіграв народну мелодію для одного епізоду. Він приніс інструмент - дощечка і струна.
- Що грати, веселе чи сумне?
Дід пропілікал: тінь-тінь-тінь.
- А тепер сумне.
Дід знову: тінь-тінь-тінь.
- Яка ж різниця?
- Не зрозумів? Тоді ось що. Я спочатку буду грати веселе, потім кивну і зіграю сумне.
Знову: тінь-тінь-тінь. Киває. І знову: тінь-тінь-тінь.
Але всупереч пораді дедусі фільм був знятий, мелодія там звучала, і її чули в кінотеатрах багатьох країн.
За словами актриси Лариси Кадочникової, на зйомках «Тіней забутих предків» Параджанов влаштував справжній театр: «Коли ми знімали в селі Жаб'є на Буковині, селяни без кінця ходили до нього в хату, носили в дар все, що у них було. Він тут же на щось міняв або дарував. Добрий і щедрий був - на диво. Деякі сцени виїжджали перезнімати по 70 разів. Доходили в своїй роботі до нестями. І в той же час - до досконалості. З пульверизатора фарбували дерева серебрянкой, щоб створити відповідну гамму фарб і почуттів. Параджанов міг бути і тираном, і угодовців. Але в першу чергу він був Художником. З великої букви".
На Заході фільм Параджанова демонструвався під назвою «Вогненні коні». В одному з його епізодів між главами двох сімейств спалахує сварка, і в хід йдуть гуцульські сокири. Тут-то в передсмертному баченні батька головного героя виникає знаменитий кадр: криваво-червоні силуети здиблених, спрямованих уперед коней. Французи відчули унікальність метафори, винісши її в заголовок фільму: «Вогненні коні».
У пресі з'являються захоплені відгуки.
«Бувають такі фільми, які назавжди вкарбувалися в пам'ять. Цей фільм не схожий на інші, він винятковий: поема, опера, документ, легенда. Це могли б зробити Флаерті, Довженко, Шекспір, Босх або Шагал. Приголомшлива картина, вражаюче видовище життя народу, все ще пов'язаного зі старими звичаями. Фільм виходить на екрани Парижа. Не пропустіть його! »(« Юманіте »).
«Цей повний драматичних ситуацій, барвистих костюмів фільм про кохання забирає нас далеко від Радянської Росії в Росію класичну» ( «Фігаро»).