Сьогодні дарк-електро відрізняє особлива похмурість, депресивні мотиви і небачена для електронної музики агресія. Сучасними представниками стилю прийнято вважати такі колективи, як Agonoize. Grendel. Tactical Sekt. Psyclon Nine. X-Fusion. Painbastard. Unter Null. Eden Synthetic Corps. Wynardtage. Heimataerde, Amduscia. C-Lekktor. Alien Vampires. Life Cried. Xentrifuge - і це лише невелика частина груп, які обрали для себе цей музичний напрямок. У цій частині статті ми не будемо надаватися бурхливим суперечкам, що ж таке сучасне дарк-електро, а спробуємо з'ясувати це у самих представників сцени.
Для початку звернемося до європейського ешелону груп, оскільки вони більше інших претендують на роль основоположників і зачинателем жанру. Wynardtage, X-Fusion, Agonoize, Nurzery [Rhymes] і Painbastard є яскравими сучасними представниками дарк-електро з Німеччини.
WYNARDTAGE. Для мене особисто дарк-електро - це жорстке звучання зі спотвореним вокалом, гуркітливими ударними, емоційними мелодіями і ритмами. Все це повністю заворожує мене. Деякі групи черпають натхнення і з євро-трансу пізніх 90-х. Зізнаюся, для мене було легко завоювати популярність, оскільки, коли я тільки починав з Wynardtage, не так багато груп виконували таку музику. Я сам дуже часто слухаю свої власні пісні. І не можу сказати, що моя музика сверхиндивидуальной. Я пробую вносити різні нові елементи в своє звучання, наприклад, це чутно в таких піснях, як «The Grey Line». Я вірю, що багато слухачів відмінно сприймають мій емоційний стиль і реалістичну лірику.
AGONOIZE. Ми слухаємо самі різні напрямки музики, що робить нас більш неупередженими. Це дозволяє гідно об'єднувати різні стилі і з'єднувати поп-музику з індустріальним звучанням. Після того, як ми створили Agonoize і прорепетирували кілька тижнів, ми знайшли власне звучання з відповідним вокалом. Після роботи в кількох різнопланових проектах (Sero.Overdose і Infekktion) ми відчули, що нам потрібно більше грубе звучання і потребували нових способах реалізації нашого натхнення - тоді-то ми і винайшли стиль, який зараз прийнято називати «hellectro».
X-FUSION. Я не можу пояснити, чому я люблю похмуру музику, і зокрема дарк- електро. Я можу лише сказати, що не люблю всі ці гарненькі і безглузді групи з їх щасливими мелодіями, які все, як одна, схожі на дешеві рінгтони - все це не для мене. Я не дуже позитивно мисляча людина, може бути, тому мені більше подобається темна атмосфера. Дуже важливо імплантувати свої емоції в свою музику, а не тільки змушувати людей танцювати - саме це концепція X-Fusion. Мені здається, я пробував об'єднувати всі в своєму звучанні - від оркестрових звуків і гітар до звуків органу і класичного фортепіано. Моя музика - щось на зразок саундтрека з індустріальних елементів, металу і EBM. Зараз я не вважаю «нашу» музику андеграундної. Сьогодні вона стала більш професійною і більш комерційною.
NURZERY [RHYMES]. Ми з хлопцями працюємо в цьому напрямку досить довгий час, і кожен з нас вносить свої ідея та побажання в наше звучання. У нас досить індивідуальний погляд на звучання дарк-електро в цілому. Франко, наприклад, має відмінне почуття ритму і мелодій, а Маріо схильний величезному впливу з боку дарк-ембієнт напрямки. Просто, крім усього цього, стиль дарк-електро завжди був одним з наших улюблених, і ми завжди хотіли стати частиною цього. Так воно і вийшло. Особисто я вважаю, що дарк-електро - це відмінний спосіб об'єднати техноідние елементи з часткою панк мотивів. Об'єднання різних жанрів і культур - це завжди досить цікаво, чи не так?
А ось, наприклад, німецький музикант Еш з проекту Heimataerde ризикнув з'єднати основні мотиви дарк-електро із середньовічними і фолковими інструментами. І не прогадав! Войовничі звуки дудок і труб вдало вписалися в аранжування і як влиті сіли на жорстку EBM-основу.
HEIMATAERDE. Архаїчні елементи були невід'ємною частиною мого музичного вираження з самого початку. Належне співвідношення всіх елементів надзвичайно важливо для мене. Я не хочу перестаратися в об'єднанні середньовічної музики і електроніки. Записуючи пісні, я переслуховую всі компоненти знову і знову, і подаю імпульси і нові ідеї для своїх композицій. Ці пісні роблять Heimataerde тим, чим група є зараз, і абсолютно не важливо, чи містять вони середньовічні інструменти чи ні.
Безумовно, Німеччина є одним з головних постачальників жорсткої електронної музики на світовий ринок. Однак дарк-електро епідемія досить жвавими темпами поширюється по всій земній кулі. Наприклад, групі з Португалії - Eden Synthetic Corps - досить швидко вдалося завоювати визнання шанувальників стилю.
EDEN SYNTHETIC CORPS. Дарк-електро для нас відмінний спосіб втілювати внутрішню агресію в музиці і текстах. Ми накопичували її раніше, граючи в метал-групи, але зараз нам набагато ближче електронні біти. Атмосфера, яку ми намагаємося створювати - саме те, що нам потрібно, і танцювальний фактор дарк-електро напрямки дає можливість слухачам бути набагато ближче до наших піснях. І навіть якщо наша лірика не дуже позитивна, ми впевнені, що люди зможуть використовувати її для виплеску своєї внутрішньої агресії, як це робимо ми самі. Багато людей (більшість - не тісно знайомі з даним жанром) вважають, що все дарк-електро групи - клони один одного, але це не так. Як в будь-якому іншому музичному напрямку, тут, безсумнівно, відбувається розвиток. Люди завжди мріють про більш яскраве майбутнє, і давайте сподіватися, що воно за дарк-електро.
Голландці Grendel також мають власну думку з даного питання.
GRENDEL. Повинен сказати, що моя музика стала більш мелодійною, але як і раніше дотримується засад жанру - я не дуже сильно намагаюся схилятися до техно або транс звучанням. Зараз сильно помітно сходження нового покоління Харш / дарк-електро колективів. Я бачу, що все це, звичайно, не так вже й ново. Багато потихеньку починають повертатися до коріння жанру, до звучання того часу, коли групи на кшталт Laerther Strip і Wumpscut були дуже популярні. Що ж стосується майбутнього, я думаю, що розвиток буде продовжуватися. Можливо, з'являться нові звуки і нові суміжні стилі. Час покаже.
Несподівано бурхливий розвиток напрямок одержав в жаркій Мексиці. Як вже говорилося в першій частині нашого огляду, спочатку на весь світ прогримів дует Hocico. Тепер прийшов час їх послідовників в особі Amduscia і C-Lekktor, які зараз фактично наступають на п'яти своїм вчорашнім кумирам. Разом з ними формуючи фірмове мексиканське звучання, на ходу доповнюючи його все новими і новими характеристиками.
AMDUSCIA. Наше звучання, звучання Amduscia - це щось на зразок коктейлю з різних музичних елементів, таких, як дарк-електро і транс, але ми завжди дотримуємося EBM ритм-бази, основи, яка характеризує нас. Нам також не чужі впливу техно-музики, пропущені крізь наше «темне» світогляд.
Не залишилася осторонь і Америка. Американське бачення напрямку, як водиться, істотно відрізняється від європейського. Тут ми маємо набагато більше щільний і жорсткий звук, більш безкомпромісний і «апокаліптичні». Для позначення цього різновиду жанру вже введено термін «терор-електро». Колективи Tactical Sekt, Xentrifuge, Psyclon Nine, God Module і Life Cried демонструють досить специфічні підходи до написання матеріалу, загальної потужності звучання і щільності шумових спецефектів. Використовують найлютіші молотобійного біти, скрипучі і скрегочучі синтезаторні звуки, гарячкові псевдотрансовие пульсації, стрімкі і стогнуть мелодії, оркестровки, люті дісторшірованние вокали, багато холодних індустріально-нойзових звуків і какофонічних ритмічних збиття.
XENTRIFUGE. Як нам здається, термін дарк-електро має досить велике значення. Я думаю, досить багато музикантів можна зарахувати до цього напрямку. Xentrifuge використовує елементи дарк-електро, але ми намагаємося не просто дотримуватися стандартів. Ми комбінуємо ритміка-нойз і класичні інструменти, наприклад, фортепіано. Нам не дуже подобається навішувати бирку на нашу музику, ми досить вільні в її створенні і використовуємо не тільки традиційні методи. Ми намагаємося надати слухачеві щось інноваційне. Розуміючи це, ми легко можемо описати стиль музики, який виконуємо. Я називаю його «дарк-пауер-EBM».
LIFE CRIED. Не впевнений, що був якийсь спусковий гачок, який змусив мене виконувати темну електронну музику, це всього лише те саме, що знаходиться в мені і вихлюпується назовні, коли я пишу свої пісні. Я завжди відчував величезне бажання випробувати себе саме цим шляхом. Сьогодні на дарк-електро сцені все виглядають клонами і роблять майже однакову музику. Я вважаю, що я зміг удосконалити свій власний стиль виконання, що не загубивши похмурість і цікавість. Я трохи втомився від одноманітних мотивів в одноманітних піснях, тому намагаюся привносити в цю дарк-електро сцену щось на порядок нове.
PSYCLON NINE. Мушу визнати, що в нашому індустріальному напрямі дійсно не вистачає потужних гітар і довговолосих хлопців. Я хочу вказати на той факт, що обидва жанри (метал і індастріал) емоційно переплітаються один з одним, і часто бувають дуже схожі в потужності звучання, так чому ж їх не об'єднувати? Обидва цих музичних напрямки дуже важливі як для мене, так і для Psyclon Nine безпосередньо. Ну, а моїми фаворитами як і раніше є Suicide Commando, ранній Wumpscut, Skinny Puppy, Dimmu Borgir, Morbid Angel і KMFDM.
Здавалося б, таке «злісне» музичний напрямок, як дарк-електро - це музика, що виконується чоловіками і для чоловіків. Як це було свого часу і з металом, спочатку дівчат можна було побачити тільки в числі глядачів на концертах. Потім з'явилися дівчата - діджеї. І ось, як результат, молода американська діва Еріка Данем зі своїм проектом Unter Null наочно продемонструвала всім, що не тільки мужики можуть чаклувати над синтезаторами і кричати нестямним голосом в мікрофон.
UNTER NULL. Моя музика - це різкий, злісний саунд, але в той же час більш мелодійний, ніж типове для Харш-EBM звучання (або як вони називають це сьогодні?) ... Я не розповідаю вам про війнах, тиранії, утиск, уряді або геноцид. Моя лірика базується на тих емоціях, які я відчула, ті події, які відбулися в моєму житті. Я вважаю, що всі ці речі на зразок «Війна - значить індастріал» вельми нудні, старі і не цікаві, вам не здається? Музиканти в цьому жанрі не повинні боятися бути емоційними, не повинні боятися використовувати слова, які могли б здаватися дурними в злісному індустріальному звучанні.
Підсумовуючи вищевикладене, слід зазначити, що кожен музикант привносить в це багатогранне музичний напрям щось своє, розвиваючи і модернізуючи тим самим звучання і продовжуючи еволюцію дарк-електро. І, як вже було сказано - час покаже, що буде в подальшому.