Образ Русі в поезії з

Образ Русі в поезії С. А. Єсеніна (на прикладі 2 - 3 віршів)

У всі віки художники, письменники, поети, розмірковуючи про красу і убогості Росії, волелюбність її народу і духовному рабстві, віру і безвір'я, прагнули створити свій неповторно-індивідуальний образ Росії, Батьківщини. Для Єсеніна рідний край - це середня Росія, село Константиново Рязанської губернії. Це Русь сільська, з селянським побутом і давніми традиціями, її казками і піснями, з діалектними словами, які передають своєрідність селянського говірки, з барвистим світом природи:

Хомутне запах дьогтю,

Лампади лагідний світ ...

У вірші «В хаті» кожен рядок наповнена деталями селянського побуту. До них герой відноситься дбайливо і трепетно, так як це і є та мала батьківщина, де його коріння, любов до якої він пронесе через все життя:

В'ється сажа над заслонкою,

У грубці нитки попелиц,

А на лавці за Солонка -

Лушпиння сирих яєць.

Село стала для Єсеніна релігією, а російська хата - своєрідним храмом. Поет готовий відмовитися навіть від біблійного раю в ім'я своєї батьківщини:

Якщо крикне рать святая:

«Кинь ти Русь, живи в раю!»

Я скажу: «Не треба раю,

Дайте батьківщину мою ».

Характерно те, що образ Русі у Єсеніна не статичний - з роками він змінюється, як змінюється і сам Єсенін. Поштовхом до цього послужили історичні події, що змінили все життя Росії. Романтичний образ «блакитний Русі» поступово змінюється і витісняється чином Русі радянської.

У «Русі Радянської» показано, що революція різко повернула життя села, руйнуючи багатовіковий устрій побуту, так улюблений поетом. Повернувшись в рідне село, ліричний герой уже з боку дивиться на життя односельців. Він сприймає все, але, приймаючи нову Батьківщину, не бачить місця для своєї ліри, для «своєї Русі»:

Моя поезія тут більше не потрібна,

Та й, мабуть, сам я теж тут не потрібен.

І все ж стверджуючи нову, сталеву Русь, поет все-таки чує в звуці мотора гавкіт, а в скрипі возових коліс - пісню. Не в силах ужитися з цією новою реальністю, з новою Росією. Герой щасливий лише спогадами про «свою» «блакитний Русі», дихаючої запахами «меду і троянд»:

Невимовне, синє, ніжне,

Тих мій край після бур, після гроз ...

І все ж, незважаючи на це, поезія Єсеніна відрізняється незвичайною цілісністю, так як все в ній - про Росію. «Почуття батьківщини - основне в моїй творчості», - говорив поет.

Образ Русі в ліриці Єсеніна безсумнівно змінюється, як і саме життя в країні, як її вигляд. Але в той же час ми бачимо, що залишаються непорушними ті цінності, з яких і складалося для Єсеніна поняття Росії: село, російська природа, люди, які живуть навколо, щастя «дихати і жити» в цій країні. І заслуга Єсеніна в тому, що він зумів пронести своє потаємне почуття через все життя і залишився вірним «країні березового ситцю» до смертної години.

За що і як покарана пані Простакова в комедії Д. І. Фонвізіна «Недоросль»?

Ця комедія малює побут і звичаї російського поміщицького будинку, дає нам портрети повітових неосвічених дворян. У центрі уваги - сімейні відносини Простакова. Уже з перших явищ стає зрозумілим, що центральна особа в будинку - пані Простакова, гроза і володарка кріпаків слуг і власних родичів. Суть відносин між чоловіком і дружиною виразно передає фраза пана Простакова: «При твоїх очах мої нічого не бачать».

Грубо помикая покірним чоловіком, пані Простакова перетворила його в тупу колоду, в свою слухняне знаряддя. Саме цю роль відводить йому вона, наказуючи розправитися з Тришку: «Піди, пане, і тепер же покарай. ». Але Простакова проявляє себе не тільки як деспот, але і як безрозсудна мати, любляча свого Митрофанушку сліпий і тваринної любов'ю. Вона готова потурати йому в усьому. Навіть непомірна ненажерливість сина викликає у неї, перш за все, розчулення і лише потім занепокоєння про його здоров'я.

Показана і жадібність Простакової, спрага наживи. Справжнє сум'яття викликає у неї і Скотинина, брата Простакової, звістка про те, що Стародум нажив десять тисяч рублів і робить Софію спадкоємицею свого стану. Це змушує спритний пані Простакова на ходу перебудувати свої плани: на такій вигідній нареченій слід одружити вже не брата, а сина.

Звідки ж такі дикі звичаї і звички? З репліки Простакової ми дізнаємося про ранньому дитинстві її і Скотинина. Вони росли серед темряви і неуцтва. У цих умовах загинули їхні маленькі брати і сестри, і моральне убозтво перерозподілити на що залишилися в живих двох представників Скотінінскіе роду. Дітей в сім'ї нічого не вчили. У цьому середовищі і почалося формування характеру Простакової і Скотинина. А, ставши повноправною господинею в домі чоловіка, Простакова отримала ще більші можливості для розвитку всіх негативних рис свого характеру. Навіть високе почуття материнської любові прийняло у Простакової потворних форм.

Неграмотна і неосвічена Простакова все ж розуміла, що існують «укази», які дозволяють їй так жорстоко ставитися до кріпаків. Простакова спиралися на існуючі закони, які дозволяли їм безкарно гнобити селян. Правдин кинув репліку в бік героїні: «Ні, пані, тиранствовать ніхто не вільний», і отримав відповідь: «Не вільний! Дворянин, коли захоче, і слуги висікти не вільний. Так на що ж даний нам указ про вільність дворянства? »

Велика заслуга Фонвізіна в тому, що йому вдалося показати поміщицький свавілля над кріпаками як наслідок урядової політики Катерини Великої.

За свою деспотичность, жорстокість, норовливість, сліпе обожнювання сина, за жадібність і аморальність Простакова жорстоко покарана. Вона не тільки позбавляється безконтрольною поміщицької влади, а й сина: «Один ти залишився у мене, мій серцевий друг, Митрофанушка!» Але чує грубий відповідь свого ідола: «Та відчепися, матінка, як нав'язала ...». У цей трагічний момент в озвірілим тіранка, яка виростила бездушного негідника, переглядають істинно людські риси нещасної матері.

У зображенні пані Простакової Фонвізін проявив себе як реаліст. Він показав на сцені живу особистість, чиї вчинки і темні пристрасті відображають, як в дзеркалі, жорстокі і антилюдські умови породила і скалічив її середовища.
^

Образ Петербурга і тема «принижених і ображених» в романі Ф.М. Достоєвського «Злочин і кара». Роль деталі в художній структурі роману

Образ Петербурга завжди поставав перед читачем містом світським, Пушкін, Гоголь, Блок оспівували його красу. Але у Достоєвського все інакше: образ міста перегукується з психологічним станом героїв. Петербург Достоєвського особливий - похмурий, брудний, з нетрями і пивними, з вузькими завулками і темними кімнатами, словом, це місто бідняків. Такий пейзаж відповідає роману «Злочин і кара», він доповнює і підкреслює відчай і безнадія героїв. Спека ще більше погіршує їх становище - посилюється сморід розпивочних, задуха заважає дихати. У брудних, темних кімнатах вмирають мрії про щастя. У цій атмосфері гротескного, фантастично потворного міста і народжується теорія Раскольникова, божеволіє Катерина Іванівна, вмирає Мармеладов, не витримуючи свого похмурого існування.

Звичайно, в брудному і задушливому Петербурзі, в його гнітючою обстановці живуть люди нижчих шарів суспільства, які спилися, втратили сенс життя - «принижені й ображені». Це сам Раскольников, його сестра Дуня, сім'я Мармеладових. Але не народилися вони такими, а життя, самі закони суспільний лад привели їх до нетрями.

Раскольников важко переживає умови свого життя: маленька кімнатка, більше схожа на труну, задуха і сморід, самотність. Через це його розум кілька мутніє, і він придумує теорію, з якої випливає, що є два типи людей - «тварі тремтячі» і «сильні світу цього», яким чужі закони совісті і моралі. Звичайно, Раскольникову хочеться бачити себе сильним, і він вирішує себе перевірити вбивством старої лихварки, наживається на чужому горі. Після вбивства Родіон тяжко хворіє і поступово приходить до висновку помилковості своєї теорії. Раскольников відрізає себе від суспільства, про що свідчать деталі. В епізоді, коли він йде по Миколаївському мосту, йому дають милостиню, а Раскольников викидає її, тому що він не потребує більше в християнських законах.

З Мармеладовим Раскольников знайомиться в одній з численних розпивочних, де, напившись, Мармеладов розповідає про нещасну долю всієї його родини - про те, що Сонечку довелося продавати себе, щоб зовсім не померти з голоду, про хвору його дружині. Для Катерини Іванівни особливо важко переживати злидні, це суперечить її честолюбної натурі, адже вона колись жила багатим життям. Через внутрішнього дискомфорту, незгоди з самою собою вона нещаслива. У своїх очах вона принижена.

Сонечка Мармеладова - образ самопожертви, символ страждань уселюдських. Вона, переступаючи через себе, йде на вулицю, тому що іншого виходу немає - треба годувати мачуху і її дітей. Але Соня, мабуть, єдина, хто зберіг моральну чистоту, і вона залишається «під презирством» бога, про що свідчать деталі в романі: вона вкривається зеленим хусткою, в кімнаті, де вона живе стіни зелені. Зелений колір у письменника символізує бога, його захист. До того ж, Соня вірить, у неї є Євангеліє. Вона навіть намагається допомогти Родіону Раскольнікову, читаючи йому сцену воскресіння Лазаря. Це деталі, але вони дуже значущі для розкриття внутрішнього світу «принижених і ображених» героїв.

Дуня - ще один образ безкорисливої ​​любові. Заради брата вона погоджується вийти заміж за мерзенного міщанина Лужина. З образу Лужина ми розуміємо, що домогтися успіху може лише людина, спочатку позбавлений принципів, для якого не варто праці «попрощатися» з совістю. А страждають від скоєного такі як Дуня, суспільство перед ними ставить завдання, виходом з яких буде злочин проти самих себе.

Так значить, це суспільство зі своїми жорстокими умовами поставило межу, за якою знаходяться «принижені й ображені». Вони самотні, бідні, їм щодня доводиться переступати через себе, свою совість. А образ околичного Петербурга, деталі, вміло використовуються Достоєвським, малюють справжній стан цих людей.

Схожі статті