Глядачі заходять в простір невеликими групами. Нам - першої групи з п'яти осіб - наклеюють на груди будівельну стрічку з порядковим номером. Мені дістається «161700». «Так сир позначають або зеків у в'язниці», - посміхаються обклеєні в холі фабрики «Більшовик». Тут же дівчинка робить Селфі. Я заглядаю через плече: в кадр вміщаються губи, груди і наклейка на ній.
Група професійних драматичних акторів, клоунів, мімів і ляльководів, що об'єдналася в Іспанії в театр Kamcnatka, до останнього тримала в секреті місце проведення вистави. Сир тут ніколи не робили - «постачальник Його Імператорської Величності» виробляв торти, тістечка і знамените печиво «Ювілейне». Тепер це модне сучасне простір з кафе і офісами за скляними вікнами і сталевими дверима. Про «Більшовику» нагадує тільки червоно-біла цегляна кладка по всьому периметру.
За десять хвилин до цього ми з моїм приятелем - театральним критиком Ф. бігли під дощем. «Уявляєш, - говорила я, - мені належить чотири з половиною години бродити по Будинку!» «Зате тебе там будуть гладити по голові і обіймати», - втішав критик. «А ще, - продовжувала я, - повинні цілувати! І все це без слів! »« Ну ось, бачиш », - здається, мій приятель навіть заздрив мені.
Вистава в жанрі site-specific, він же імерсивні спектакль або спектакль-променад, з яким приїхав театр, створює ефект повної присутності, занурення глядача в сюжет постановки. Актори можуть зав'язати тобі очі, взяти за руку і відвести в іншу кімнату, а можуть раптово обійняти або просто довго дивитися в очі. Їх мова - універсальна мова жестів і поглядів. Іноді на допомогу артистам приходять предмети, наприклад, старі валізи. Сценарій і драматургія є в кожній виставі, але разом з тим жодна вистава не схоже на інше. Самі актори Kamcnatka називають те, що вони роблять, «спектаклем-інсталяцією».
Фото: Клавдія Касіхіна
Красень в елегантному костюмі і з валізою в руці робить жест - йдіть до мене. Наша пронумерована група неспішно наближається. Незнайомець ставить валізу на підлогу і простягає руки до найближчої дівчині. Знімає з її плеча сумку, піджак, хустку ... «Я сподіваюся, це все, що з нас сьогодні знімуть?» - трохи схвильовано каже моя сусідка. Потім виявиться, що це було не «все».
Ми проходимо через двір, з ганку нам вже махає інша дівчина - теж з валізою в руці. Над її головою на скляному козирку - ще один. «Дивіться!» - ми піднімаємо голови: з вікон, радісно посміхаючись, махають ще кілька людей.
«Передпокій» рясно заставлена валізами, на вішалці - кілька десятків пальто різних фасонів і кольорів. У наступній кімнаті герой, здається, трохи втрачається при нашій появі. Але вже через мить запрошує придушити разом з ним лимонний сік. Лимони тут всюди: в підвішених до стелі кошиках, у вигляді вже готового соку в пляшках. Хтось кидається відразу. Але мою увагу привертають грядки за спиною іспанця. Натуральні такі грядки. Довгі ряди чорних горбків, висипаних прямо на цегельний підлогу. Їх вінчають кущики петрушки, кропу, м'яти, є навіть помідори. Хтось помічає лійку і приймається поливати «город», але я знову відволікаюся - на вікні щось кипить! Заглядаю: всередині плаває якась трава, але пахне смачно. Іспанець простягає ополоник - розлий. І тільки в самому кінці я помічаю загін з курками, мирно походжали навколо діжок з лимонами, і зліва від нього «ліс»: перевернуті догори ногами зрубані дерева.
Фото: Клавдія Касіхіна
Тут все дуже по-російськи, навіть по-радянськи. Алюмінієвий посуд на кухні, спеції і приправи в баночках на першому поверсі, вітальня з радянськими абажурами, килимами і меблями - на другому. Десь між другим і третім - радянські холодильники з вентиляторами всередині. На останньому поверсі стоги з сіном, радянської ванній і алюмінієвими тазиками, окремо - пісочниця і дві пари гойдалок. Зони поділяють простирадла - білі і в квіточку. У «ігровий» - лото, шашки, доміно, гармонь і дерев'яні солдатики.
«Притулок» - найскладніший в підготовці спектакль. Щоб зібрати його, вся команда, включаючи акторів, продюсера і технічного помічника, приїжджає в місто за десять днів до вистави. Актори беруть участь у будівництві декорацій, підборі реквізиту. До речі, його збирають, оголосивши клич в фейсбуці.
Побудувавши «замок» в «пустелі» і находившись вдосталь по прохолодному піску, я падаю на біле простирадло поруч з якоюсь дівчиною. «Господар дому» надає руху «музику вітру» над нашими головами (символ щастя - білі паперові журавлі слухняно кружляють) і бризкає зверху водою з дозатора. Я закриваю очі: після важкого робочого тижня і біганини по Москві це діє заспокійливо. «Треба буде носити з собою на роботу пісочок, підсипати під п'яти, - блаженно каже моя сусідка по простирадлі. - І взагалі, в кожному офісі повинен бути директор по щастю ». Грає тиха музика: «Срібний дощ» передає Шопена. На другому поверсі за оксамитовими фіранками червоного кольору варто патефон. Вінілові платівки - на цвяхах в стінах. Там танцюють.
Вистава побудована на найчистішої імпровізації актора і конкретного глядача, пояснював режисер Kamchatka. Драматургія сцени вибудовується на поведінці конкретної людини. І ще актори використовують те, що відбувається зовні. Беруть будь-яку ситуацію на вулиці, в приміщенні і перетворюють в частину вистави.
Фото: Клавдія Касіхіна
«Ну що, жіночки. Попаритися, як в російській лазні? »- щоб розважити себе і публіку, я з улюлюканням перекидаю на схрещені голі ноги незнайомих мені людей ополоник з водою. Глядачі й артисти повертаються. За білими фіранками щось на зразок російського поля з лазнею посередині: застелений сіном підлогу, стоги по периметру, керамічна ванна посередині і кілька тазів з табуретами. Примостившись на край ванни і прополоскати в ній ноги, простягаю їх сусідові - пошкрябать щіточкою та насухо витри, любий. Незручність і навіть гидливість проходять миттєво. «Господиня» підносить тарілку з шматочками лимона. «Ех, горілочки не вистачає!» - замріяно простягаю я.
«Ти ще не була в цій кімнаті? Біжи швидше! Вона найкраща! »- мимохідь кидає на сходах глядачка. У «морозилці», як я про себе назвала цю кімнату, по кутах розставлені натуральні радянські холодильники. З відкритих «ротів» -дверец дражниться «мови» -вентилятори, вони нахабно плюються «російським снігом» - маленькими кульками з пінопласту. Столичний бомонд закопує свої тіла в дорогих костюмах і прикрасах - захват! Раптом все разом виявляються засипані «снігом».
У цей момент справа від мене, зовсім поруч, виникають великі чорні очі. «Я тільки тут зрозуміла, що можна не робити те, що тобі пропонують, не брати те, що дають», - кажуть очі і знову йдуть «під землю». Я нетерпляче відкопую очі: «Що-що?» Очі пояснюють: «Мені дали лійку, я взяла. Потім мені дали лопату. Я знову взяла. А коли мені дали автомат, я відмовилася. Виявилося, що я можу його не брати. І тут мене осінило: так само можна і в житті розлучитися з усім лайном, що тобі попадається ».
Фото: Клавдія Касіхіна
В Японії, розповідали актори, взагалі не могли зрозуміти, що робить Kamchatka, там немає слова «імпровізація» - того, на чому тримається весь спектакль. В одному з маленьких містечок Мексики довелося переглянути весь образ «біженців»: серед бедствующего місцевого населення актори в своїх потертих пальто і піджаках виглядали не як мігранти, а як дуже багаті люди.
Всього в колективі 12 артистів, разом вони вже десять років, об'їздили 37 країн і показали більше 450 подань. Їх зібрав навколо себе режисер Адріан Шварцштайн, який вів воркшопи з вуличного театру. Один з них присвячений темі міграції. Артисти кажуть: один з важливих питань, яке вони піднімають у виставі, як зробити так, щоб, живучи в іншій країні, ти пам'ятав про своє коріння. Сама ж назва театру було вибрано як символ чогось «дуже далекого»: в Європі мало хто знає, що таке Камчатка.
Фото: Клавдія Касіхіна
«Коли ми граємо мігрантів на чужих вулицях, - розповідали артисти, - ми відчуваємо своїх героїв як невинних, добродушних, відкритих людей, які прийшли з чистою картиною світу. Наше завдання - зрозуміти це місто, культуру, подружитися з глядачами. Через цю невинність ми розкриваємо в глядачах їх кращі почуття, саме людське, що є в усіх нас. Цей Будинок придуманий, його немає насправді, і глядачам в ньому складно, тому що вони повинні боротися зі своїми забобонами, зрозуміти, що інші люди можуть жити по-іншому. Наші вистави - про свободу, в тому числі - внутрішню ».
Ідея проста, але багато що все ж залишається незрозумілим. Скажімо, навіщо глядачів «садять» на пісок? Що вони повинні відчути? Що в Росії мігрантам доводиться в ньому сидіти? Що їм важко зберегти свою національну самобутність, сидячи на ньому? Анонсувалося, що актори розкажуть глядачам свою історію без слів. Але яка, скажімо, історія у мігранта, підкидає кульки з пінопласту, на радість дорослих і дітей? Чому він це робить? Як опинився тут? Ці білосніжні кульки - символ російської зими, а він переселився до Сибіру і таким чином змушений заробляти собі на життя?