Народно-національна основа стилістики струнного квартету «пам'яті Бекіра Чобан-заде» м

транскрипт

if ($ this-> show_pages_images $ Page_num doc [ 'images_node_id']) // $ snip = Library :: get_smart_snippet ($ text, DocShare_Docs :: CHARS_LIMIT_PAGE_IMAGE_TITLE); $ Snips = Library :: get_text_chunks ($ text, 4); ?>

6 грає акцентування останньої частки такту, характерне для народно-танцювальної музики. Розділ цей відрізняється ритмічною чіткістю і пружністю. Подібного плану епізоди, які пронизують всю середину (17, 13, 136 тт.), Підсилюють її активний і цілеспрямований характер. Важливе значення у створенні образу, як вже було відмічено раніше, грає застосовуваний штрих стаккато. Середня частина носить розробковий характер. У ній отримують розвиток найбільш яскраві тематичні елементи з вступу (1, 14, 153 тт.) І першого розділу (17, 18, 153 тт.). Слід зазначити висхідні терцових мотиви в пружному ритмі, присутні в темі вступу. Особливе місце відводиться гаммообразние висхідним і низхідним побудов восьмими длительностями на штриху стаккато (141, 151, 153 тт.). Тематичні елементи, багаторазово змінюючись і варіюючи, зберігають активний наступальний характер. У ладотональное щодо цього розділу властива тональна нестійкість. Окреслюється коло близьких тональностей: сі мінор (1 13 тт. Тт.), Мі мінор гармонійний, мі мінор з підвищеною четвертим ступенем (147 т.), Соль мінор (т.), Ля мінор (тт.), Ля мінор, ля мінор (IV # щабель) (тт.). Мелодійне рух пронизане ходами на збільшену секунду. Музичний матеріал розвивається в результаті тісної взаємодії всіх чотирьох голосів квартету. Фактура твору включає епізоди аккордового складу (10 13, 17 18, тт.) І поліфонічного плану (19. тт.). У поліфонічних розділах використані паралельне, протилежний рух, імітації. Слід зазначити задіяння канонічного викладу двутактовой теми (), яка спочатку проводиться у другій скрипки, потім на октаву вище у першої скрипки, в третій раз в низькому регістрі у віолончелі стретто і скорочене повторення у альта. Енергійну тему відрізняє пружне ритмічний рух (138 т.). Поступальний активний характер їй надає висхідна спрямованість мелодійного руху. Три хвилі динамічних наростань (18, 136, 146 тт.) Підводять до кульмінації. Кульмінаційний момент відзначений модуляцією в сі мінор (тт.). Найбільш вагомими є карбовані висхідні гаммообразние лінії на тлі тремоло в верхніх голосах (151 т.). Підсумком розвитку музичної ідеї є динамічна реприза (тт.), Яка починається одноголосним проведенням теми у віолончелі в головній тональності мі мінор (154 т.). Протягом одного такту динаміка розширюється від піано (р) до форте (f). У другому такті інші голоси квартету вступають по черзі (альт, друга скрипка, перша скрипка) кожна на чисту кварту. Голоси проводяться в паралельному русі чистих кварт (тт.). У цьому масивному русі голосів знову проявляється оркестральності фактури. Композитором застосовані лади з підвищеною четвертим ступенем, що ще глибше висвічує національний характер музики. Останні такти (тт.) Будуються на чергуванні поліфонічного сплетення голосів з карбованої ходою восьмих. Завершується квартет твердженням енергійного вольового початку. Підкреслимо, що даний квартет вимагає від виконавців великої технічної майстерності. Широкий арсенал музично-виразних засобів спрямований на передачу глибини змісту твору. Особливо це стосується першої частини твору, де домінує музичний матеріал серйозного і зосередженого характеру. Виконавцям необхідно ставати безпосередніми учасниками драматичних подій, виконуючи особливу роль, відведену кожному інструменту. Серед виконавських засобів, що сприяють реалізації задуму, слід віднести технічно складний епізод в партії першої скрипки (43 47 тт.). Паралельний рух секстами і форшлаги подвійними нотами на широкі інтервали вимагають від виконавця точної інтонаційної вивіреності. Складним метроритмічна сплетінням голосів відрізняється середній поліфонізірованний розділ першої частини квартету (50 75 тт.). Тут кожен виконавець, дотримуючись мінливу ритміку своєї партії, є учасником поліритмічна ансамблю. Зосередженої уваги від музикантів вимагають чергування тріолей, Квінтоль, секстолей, СЕПТОЛ і їх ансамблеве поліритмічна поєднання. У цьому полифоническом сплетінні індивідуалізованих голосів кожен виконавець є учасником своєрідною сповіді поета. Також слід зазначити широке застосування синкоп, які сприяють зчепленню матеріалу в єдине цілісне побудова. Виконавці повинні досягати максимальної ансамблевої злагодженості, коли нитку розповіді переходить від однієї партії до іншої. У ритмічно чітких і пружних темах першої та другої частин (17 37 тт. Тт.) Важливого значення набуває колективний ритм ансамблю, єдність фразування, правильна артикуляція. Кожна з чотирьох партій струнного квартету, не володіючи надмірної віртуозністю, бере участь в складному процесі ретрансляції музичного образу, що вимагає від інструменталістів рішення задачі синхронного чіткого виконання шістнадцятих. (5 36 тт. Тт. Тт. Тт.). Певну складність для музикантів представляє і поліфонічна фактура з поліритмічна малюнком в середньому розділі першої статті 58

7 частини. Кожен учасник ансамблю повинен бути гранично уважний до своєї партії, чуйно взаємодіючи з іншими. Висновки. Кожен новий твір М. Халітової індивідуально і неповторно за задумом. Відповідно, самобутні і знайдені композитором музично-виражальні засоби. У квартеті «Пам'яті Бекіра Чобан-заде» яскраво проявляється характерна риса стилю композитора нерозривний зв'язок з народно-національної музикою кримських татар. Яскраво окреслена ладоінтонаціонная сфера квартету, яка проявляється в послідовній і наполегливій опорі на лади зі збільшеною секундою. У кожному своєму творі композитор знаходить індивідуальне рішення для синтезу народно-національних елементів і сучасних музично-інтонаційних засобів. Квартет відрізняється яскравим національним мелодизмом, гостротою сучасної музичної мови, який проявився в широкому застосуванні сфери диссонантности і в тяжінні до полифоничности викладу. Перспективи подальших досліджень. Подальше поглиблене дослідження і систематизація народно-національних особливостей і сучасних технік письма в творчості М. Халітової, спрямованих в тому числі і на переважання диссонантности і ослаблення функціональних зв'язків в гармонії, є однією з нагальних завдань вітчизняного музикознавства. розділ Література: 1. Мамбетова Г. Р. Поліфонічні прийоми і техніка сучасної композиції Концерту для труби з оркестром «Біля підніжжя Демірджі» Мерзіє Халітової / Г. Р. Мамбетова // Вісник Харківської державної академії дизайну і мистецтв З Алімова (Гумарова) Е. С. Кримськотатарські і русскоукраінскіе витоки вокальної лірики М. Халітової / Е. С. Алімова (Гумарова) // Південно-Російський музичний альманах (14). З аберту Г. В. А. Моцарт / Г. аберту. М. Музика, Кн. 1. Ч с. 4. Раабе Л. Н. Камерна інструментальна музика першої половини ХХ століття / Л. Н. Раабе. Л. СК, с. Рецензент статті: Підпорінова К. В. кандидат мистецтвознавства, доцент, Харківський національний університет мистецтв ім. І.П. Котляревського Харків