Маньеризм - культура і мистецтво

Маньеризм - від іт. химерність або манера. Термін увійшов у широкий вжиток в XX в. але застосовувався ще Вазарі в XVI в. до італійського живопису та архітектури періоду 1520 - 1600 рр.

Маньеризм - художній напрям епохи Відродження, що виникло в результаті відштовхування від ренесансного гуманізму.

Маньеризм зародився у Флоренції в 20 - х рр. XVI ст.

Маньеризм починається на рубежі XVI і XVII ст. в комедійно - побутовому романі, у фламандської та голландської жанрової живопису. Маньеризм в Італії - це скульптори Б. Челліні, Джамболонья; живописці Я. Понтормо, А. Бронзіно. В рамках маньєризму склалися і твори італійського художника XVI ст. Параміджаніно, надавав елегантність зображуваним людським фігурам і підсилює емоційний вплив на глядача шляхом витонченої деформації цих фігур за рахунок подовження рук, ніг, шиї. В архітектурі в руслі маньєризму працювали Ж. Вазарі, Б. Амманаті.

Маньеризм почався в Італії, яка була центром художньої культури епохи Відродження. Від цього епіцентру розходилися хвилі художніх впливів, і в різних країнах Європи на власній національній основі виникав маньеризм «під іншими псевдонімами» зі своїми національними особливостями. Такі гонгоризм (Іспанія, Португалія, Латинська Америка), прециозная література (Франція), евфуізм (Англія).

Евфуізм - художній напрям англійської літератури, родинне і типологічно подібне з італійським маньєризму. Літературі евфуізм властиві - вишуканість складу, перенасиченість риторичними фігурами, риторика.

Гонгоризм - одне з національних течій маньєризму, яке розвивалося головним чином в іспаномовних і португаломовних літературах. Гангорізм стверджує, «чисту форму», ускладнений синтаксис, перебільшену і витончену метафоричність.

Прециозная література - французька національна форма маньєризму як художнього напряму епохи Відродження. Витонченість, аристократичність, вишуканість, світськість, куртуазность - якості прециозной літератури.

2.3 Період розчарувань (криза Відродження)

Сам термін «бароко» походить від португальської, іспанської, італійської - перлина природно - неправильної форми, дивний, химерний. Цей термін був введений критиком Теофілом Готьє одночасно з поняттями «арабески», «гротеск». На думку інших вчених термін використовується в кінці XIX в. швейцарськими теоретиками Я. Буркхардт і Г. Вель - Флінн, які вбачали в бароко внеисторический стиль завершальних етапів різних культур, що протистоїть позачасового Ренесансу, Ренесанс і бароко розглядалися як чергуються стилістичні принципи.

В середині XVIII ст. термін «бароко» служив критиці химерного і екстравагантного стилю архітектури XVII ст. Пізніше він втратив негативний відтінок і став застосовуватися до скульптури, живопису, музики, літератури.

Бароко - термін, що охоплює цілий історичний період розвитку художньої культури, породжений кризою епохи Відродження і ренесансного гуманізму; художній напрям, що існувала в період між Відродженням і класицизмом (XVI - XVII ст. а в деяких країнах до XVIII ст.).

«Плеяда» - французька поетична школа, розвивала художній напрям, яке стверджувало людини національної культури, що живе в державі і орієнтованого на національні та державні цінності. «Плеяда» - предбарокко, складова частина епохи Відродження, група французьких поетів, оновлювати класичні поетичні жанри. «Плеяда» внесла великий внесок у розвиток поезії Франції і в розробку естетики Відродження.

«Плеяда» - група з семи поетів Ж. Дора, П. Ронсар, Ж. Дю Беллі, Ж.А. де Баіф. Е. Жодель, Р. Біло, П. де Тайар.

«Плеяда» своєю творчістю утворила ціле художній напрям зі своєю стійкою художньою концепцією: життєрадісна людина національної культури, що живе в державі і орієнтований на національні та державні цінності.

Плеядовци тяжіють до піднесеного і виступають проти здрібніння жанрів, проти перетворення їх в щось невиразне, змістовне, мізерний.

Рококо - художнє явище, що виникло, як і відповідний йому термін, в XVIII в. Термін ставився до архітектури, прикладному і декоративному мистецтву, з відомою обережністю його застосовували до деяких літературних творів XVIII ст. Рококо - художній напрям, близьке за часом і за деякими художніми особливостями бароко і затверджує художню концепцію безтурботного життя вишуканої особистості серед витончених речей.

Термін «рококо» використовували також для позначення декоративної обробки каменю. «Рококо» як літературний термін обачно використовують для позначення легкого, яскравого, витонченого і прикрашеного елегантними поворотами і спалахами дотепності, образно або словесно витонченого.

Список використаної літератури

гострій боротьбі з філософськими, етичними, естетичними і природничо поглядами античного світу. У патріотичної літератури ранневизантийской епохи, в працях Василя Кесарійського, Григорія Назианзина і Григорія Нісського, в промовах Іоанна Златоуста, де закладався фундамент середньовічного християнського богослов'я, ми бачимо поєднання ідей раннього християнства з неоплатонічної філософією.

в епоху Відродження саме через релігійні сюжети затверджувалися гуманістичні ідеали. Проблема співвідношення окремих елементів у системі культури зачіпає і особливості творчого мислення. Це проявляється, наприклад, в характеристиці взаємодії науки і мистецтва. У XX столітті осіб, оснащений новітніми комп'ютерними технологіями та сучасною технікою, стає більш раціональним. В.

на православному сході за богослужінням не використали музичних інструментів. Голос людський - це найдосконаліший музичний інструмент, здатний в звуки співу вкладати сенс слів. Теологічна концепція богонатхненного співу пояснює середньовічне уявлення про ангелогласном співі як про чоловічу і одноголосном, в той час як в нашій, сучасній естетиці воно зв'язується з.

Схожі статті